韩国电影 | wmover

演员郑雨盛

choiyoung — Thu, 18 Jan 2018 08:36:35 +0000

-郑雨盛在电影“钢铁雨”中，展现演员本色
– 以电影“心跳”成为90 年代青春偶像明星。…… 自称为老一代人的郑雨盛的故事

演员郑雨盛 /照片= NEW

[记者金利宣] 每当提及郑雨盛，脑海就会呈现出雕刻般的脸庞，充满忧郁的眼眸。

1994 年，郑雨盛凭电影“九尾狐”首次亮相，1997 年通过描绘青年一代彷徨焦虑的电影“心跳”一举成名。曾为90 年代青春偶像代表的郑雨盛，作为演员已有23 个年头。他已步入中年，甚至称自己为老一代人。

虽然“韩国代表美男”这个修饰语，总会像标签一样跟随着郑雨盛，但仅仅用这个词来修饰郑雨盛是远远不够的。

“没有太阳”（1999年年）， “杂种狗”（2003 年），“我脑海中的橡皮擦”（2004年年），“神偷·猎人·断指客”（2008 年），“吧嗒吧嗒（2011）”，“监视者们（2013 年）”，“神之一手（2014 年）”，“ The King（2017年）”等作品中，从精湛的武打动作表演到情感戏，再到反派，演绎了不同题材和角色，同时也积累了丰富的经验。

郑雨盛向来都是努力派演员，而且多才多艺。作为演员、导演制作人、引领经纪公司演员的首长，以及作为联合国难民署的亲善大使，一人多角。

今年年末，郑雨盛带着电影“钢铁雨”重新回到大银幕。因为俊朗的外表，他的演技常常被低估。但这次不同，业界人士评价这部作品展现了郑雨盛的演员本色。

执导电影“辩护人”的梁宇皙导演的这部影片讲述了朝鲜政变背景下，护送朝鲜一号人物前往韩国的谍战动作片。朝鲜精锐要员严铁友护送朝鲜一号人物（受枪伤，命在旦夕）南下韩国，并为了阻止一触即发的核战争，与韩国外交保安官郭哲宇一同孤军奋战。

这部电影将在韩半岛可能会发生的“ 核战争题材” 如同真实故事般描述出来，给人以真实感。最重要的是郑雨盛在这部影片中的完美表现，为影片增色添彩。郑雨盛的不多不少的感情表演恰到好处地演技饰演了一个活生生的“严铁友”，在观看地电影的时候不由的让人心酸，流泪。

14 日的电影首映日，在三清洞的一个咖啡馆见到了郑雨盛。

演员郑雨盛/照片= NEW

◆并排坐着吃面的场景…“ 不经意间绝妙而精彩片段”

– 先谈谈这部电影吧。决定饰演“钢铁雨”的背景是

当我看到梁宇皙导演给的剧本时，就感觉有股力量牵引着我。既有对韩半岛政局的突发奇想，叙述了似乎现实中会发生的故事。影片里不仅包括北核的现实问题，还处理和描写南北首脑人物方式也很新颖。尤其是像朝方人物，我没有把他当做体裁特征利用，而是把人物放进去时，人们为生存而挣扎的人性一面。读了之后，留下很深刻的印象。

– 拍摄过程中的困难部分

第一道难关就是平壤方言。人们会说“郑雨盛哪是什么朝鲜军啊，演点现实的角色吧”，我一定打破它。（笑）事实上比饰演角色，方言对我来说才是最大的挑战。而虽然剧本娱乐性高、角色新颖而接拍的电影，当时我还是没有信心拍摄时，能否塑造好完成度高的角色。

– 为了区别与朝鲜军人，你是怎么做的？

我最苦脑的是如何具体表演这个人物，所以把重点放在方言。在参考其它电影作品后，发现通常表达朝鲜方言时，会寻求一个妥协点。朝鲜方言的语速非常快，加上又不是我们不熟悉的口音，所以在表演的时候尽量说成韩国观众能听懂的北韩方言。我下了很大功夫去体现实际的方言，也看了相关的纪录片。在拍摄现场，导演和工作人员甚至担心观众是否能听懂。但是我不想因为这个打破原形。

电影“钢铁雨”剧照。朝鲜国内发生政变，护送朝鲜一号人物前往韩国过程中发生的谍战动作片。郑雨盛扮演朝鲜最精锐要员严铁友。

– 在医院展开的动作镜头看起来很危险

恰巧从一个医院搬到另一个医院的过程中有好多动作镜头。我是不是应该把它叫做“医疗武打”呢？（笑）后武打戏的时候以防受伤，即使提前练过了，实际打斗戏时会用劲过猛，速度也不一样。如此一来就会受伤。跟我演动作对手戏的赵宇镇，因为是第一次演动作片，所以很小心，生怕对方受伤。在拍电影期间同行们对我说“长点肉吧”，当时身体很瘦，所以在体力下降的情况下，演高难度的动作戏那可真是个体力活。

电影“钢铁雨”剧照。

– 影片中表演吃面条秀。尤其带着手铐的严铁友和郭哲宇并排坐着吃面条的那场戏印象深刻。

（剧中郭哲宇（郭道元）在吃面条前，搬到了严铁友（郑雨盛）旁边的座位上，将戴在严铁友手上的手铐铐住自己的一只手，就这样过戴着手铐，在他旁边吃起面条。）

不经意的绝妙精彩片段。在拍摄现场，采纳了道元提议。将原本两个人隔着桌子对视，改为用手铐相互铐住对方手腕并排坐在一起的设置。尽管两者之间的差距变得更近，但感觉只是这条短链（手铐）确定了两者之间的关系。感觉就像现在停战的朝鲜半岛。道元是左撇子，并肩吃饭的场面显得很自然。右手的话就不行了。

– 与演员郭道元的默契很抢眼。“阿修罗（2016 ）”之后的第二次合作。

道真的很‘爱’我（笑）。作为演员，同事和朋友的好感与信任都在电影画面里可以看到。。感觉这些东西与俩철우（铁友/哲宇同音）“组合” 相互吻合，从而延续了电影“阿修罗”之后的上升趋势。道元真的特能撒娇，也很可爱。吃饭的时候聊到战争，道元就说“ 就算起战争了，雨盛啊，你可别死啊，你死的话我也跟你去死。” （笑）

（郑雨盛在访谈中亲切地称他为“ 道元” 。最近在电影试映式后进行的记者恳谈会上，郑雨盛曾介绍郭道元为“既是同龄人，又是朋友” 。当时郑雨盛说：“ 我第一次见到道元是在演“阿修罗”的时候，我们从同事成为了朋友，相互信任的加深的时候，正好一起演了电影”。他说：“与同事一起演戏的时候，能够心灵相通，这比起能遇到好的角色，还要好、更带劲。” ）

– 演员郭道元型态在记者恳谈会上说“郑雨盛的眼神很犹豫” ，对此有何看法。

私下道元也那么说。看来平时他也那么觉得吧。与其说是我的眼神看着忧郁，不如说我眼中看到了对方自己忧郁的自画像。道元这朋友也是，他在（韩国）密阳（市）搞话剧，吃了很多苦。我也一样，从十多岁开始就独自生活。因为有了相似的生长历程，所以对话有了共鸣，演起戏来更默契吧。

演员郑雨盛/照片= NEW

◆与同属一家公司的李政宰· 河正宇等同僚竞争同一个档期放映，这是“ 需要承受的宿命、鼓励与激励。”

– 12 月份，与电影“与神同行”在同一档期，还有电影“ 1987 ”，这是不可避免地与公司同僚竞争了。

（去年，郑雨盛与演艺界挚友李政宰共同创建了经纪公司兼制作公司“Artist Company” 。李政宰出演了“与神同行”，公司同僚河正宇则出演了“与神同行”以及“ 1987 ”两部作品。所有这些作品都将在12 月份上映。）

从演员的角度来说这是需要是承受的命运。现在我和道元一起出演了同一部电影，我们也会在同一时间段出演不同的电影。每次竞争时好像没必要说“你们电影会更好，我的作品更好”这些话，相互加油是很自然的。

– 演员李政宰最近在记者恳谈会上说“ 想转世投胎郑雨盛” ，大家把都逗乐了。

我被洗脑了吧。（笑）肯定是玩笑。如果两部电影同时上映，市场似乎只能把他们视为竞争格局。所以政宰肯定是想缓解这种状态才那么说的。我们之间是相互鼓励的。

– 原定与“与神同行”同天上映，但提前了一周。

突然决定提前一周上映，所以为了排日程，真是忙得不可开交。这反而比其他电影上映时变得更平淡了。这好像是船的汽笛还没响起，而船已开走的感觉。不管怎样，就算是再有个性的电影，也会有可能在同一档期的撞车。避免了一场大出血，所以感觉很好。

◆ “50岁之前期待执导一部长篇作品” ，至于结婚？“并不随心而遇的”

– 经常被当做后辈们的范本

很感谢。感谢“ 我的年轻时，是那样的演员。”那些后辈们取得了成功，成为独一无二的“他”。我不认为这是试图像我一样而努力的结果。如果只想当“郑雨盛” ，那他们是不一定会成功的。现在能与“ 他” 一同出演同一部作品，作为前辈的英文非常幸福的事。

– 没有执导计划吗？

（郑雨盛执导了短篇电影“杀手面前的老人（2014 ）”，并作为导演扩大了活动领域。郑雨盛与张震，吴镇宇执导的短篇集锦电影“三生(Three Charmed Lives)”被邀请参加第18届富川国际幻想电影节的上映。2016 年，参与制作并与金荷娜主演了电影“不要忘记我”。）

下部就该拍长篇了。有备好的。想想我准备多久时间了呀。（笑）想在50岁之前做这件事。

– 体裁呢？

有几个。选择哪一个体裁是在，进行拍摄之前决定的。

（照片上）执导的首部短篇电影“杀手面前的老人（2014 ）”，（照片下）主演并参与制作的电影“不要忘记我”剧照。

– 对年纪的增长如何看待

变老是件好事。我想即使老也得要好好地变老。我觉得作为演员会洞察更多事物，所以也要具备更多素质。生理上的年龄，只会让我有些急迫感。

– 婚姻

年纪越大越难。想法好像变复杂了。二十几岁到28岁，29岁时想结婚了的，但却一直如此，想归想，只是我的愿望而已。现实并不容易，不是随心所想而成的事

– 想怎样老去呢？

小的时候就有的想法。觉得人生就是寻找自我的旅程，也是寻找所向往生活的旅程。未来我会成为怎样一个郑雨盛，是未知的旅程。作为演员，撇开我所做的事情不说，当被看做一个中年人，被看做男人时，或是看到了社会责任时，我已成为老一代了。且作为老一代人也渐渐迟暮。对年青的下一代或是后辈们，我该如何循循善诱？以何种姿态来展现负责的面貌？成为他们所期待的方向寻觅。年纪不就是这样增长的吗？

演员郑雨盛/照片= NEW

◆联合国难民署亲善大使，“没有拒绝的理由”

– 积极地投入到联合国难民署的亲善大使活动，以及慈善活动等社会活动中。

（2014 年以来，郑雨盛一直作为联合国亲善大使活动着。期间，他访问了尼泊尔，南苏丹，黎巴嫩和伊拉克难民营，向世界传达了他们的现实和困难。最近他去了孟加拉国的罗兴亚难民村。仅今年，是继伊拉克后的第二次，亲善大使每年两次前往难民营是不寻常的。近年来，自2015年年以来，每年已向机构组织捐赠了5000 万韩元的捐款。）

从小就有了社会参与的想法。那时候的想法很夸张。还想“ 以后得办个财团” ，还办财团呢…随着时间的推移也变得不那么积极了。后来从难民署收到了一个建议：“ 想一起做活动吗”。当然没有理由拒绝，最重要的是尽快付诸于行动。虽然对难民有所了解，但了解的不深，当我开始活动时，才体会到问题的严重性。对贫困国家来说，虽然有希望通过经济增长能解决贫困，但没有国际社会的关心是不可能解决的。

– 很想知道联合国难民署的亲善大使活动都包括哪些。

联合国难民署（UNHCR）是难民事态发生时保护难民计划的负责机构。有好几个国际组织作为合作机构参加进来，并参与支持难民保护。难民问题包括儿童问题、妇女问题、以及食品、医疗和教育等问题。

难民不是因为不喜欢自己贫穷的祖国，而流入生活条件更好的国家。这通常是由战争等暴力或冲突造成的，这里夹杂着政治和宗教问题。

联合国难民署认为，说明难民是最难的理由是因为本来就是政治上和宗教上的敏感问题，再加之利害各方都夹杂在里面的缘故。难民就是很难说明的避难群体。

我就是看了难民的状况，听了他们的故事后，回到我所属的这个社会，并说明难民们的艰难生活。

今年5 月，郑雨盛亲善大使见到伊拉克摩苏尔失乡民少女的情景。/ 照片出处=联合国难民署（UNHCR）/ J.麦塔斯

–听说最近去了孟加拉国

自20 世纪90 年代中期以来，已有30 多万罗兴亚人从缅甸进入孟加拉国并得到保护。但自8 月25 日以来，暴力事态急剧升级，三个月来有六十三万名难民同时涌入，导致大部分人营养失调。需要多少物资来支持和保护90 多万人啊。今年年初，我在伊拉克北部埃尔比勒难民营遇到的难民机构工作人员也被派去那里了。

–难民村实际是什么样子。

孟加拉国库克斯巴扎地区的罗兴亚难民村建有90 多万个帐篷，一山接一山，延绵不绝。但难民村也有韩流。避难前，在曾居住的国家时，他们知道韩国连续剧和电影，也知道K-POP 。也知道三星手机和现代车。如果韩国人对他们表示关心的话，我认为这些活动肯定会使他们在日后国家重建时，对韩国产生好感。

-居然把具体数据都背下来。

第一次去难民署就是与一场数字战争。因为只能用数字说明规模。

– 感觉今年（2017）是忙碌的一年

最近想休息一下了。感觉忙得太过了。最近公司（ARTIST COMPANY ）聘请了一位专职CEO 。

– 什么时候感到愉快

运动的时候？那个时刻，我很自由，不去想任何事情。下班后和同事一起喝杯酒也很有趣。

–回顾一年

没有什么遗憾。明年的事情明年做就可以，不管任何事，一旦面对了，只要努力去做就可以。其实，我没有什么想买或是想要的东西。我对我目前的所有感到满足，并且努力做好自己在做的事情就可以了。

– 明年（2018）愿望是

我们所有人都能幸福就好了。哈哈哈

记者：金利宣

译者：江君

[email protected]

The post 演员郑雨盛 first appeared on wmover.

林权泽韩国电影大师

whoborn — Sat, 20 Aug 2016 01:00:00 +0000

韩国电影大师林权泽：“我是还没有代表作的导演”

提供韩国导演林权泽（80），总会带有韩国电影史上’首位’，’第一’，’最大’等修饰语。从1981年由安圣基主演的电影“曼陀罗만다라 ”到1987年首部在威尼斯国际电影节获得最佳女演员奖的韩国电影“种女씨받이 ”，韩国电影史上首部票房突破100万观众的电影“西便制서편제 中文又名：悲歌一曲 ”，1999年首部应邀参加戛纳国际电影节竞赛单元的韩国电影“春香传춘향전 ”以及2002年首部在戛纳国际电影节获得最佳导演奖荣誉的韩国电影“醉画仙취화선 ”，这些全部都是林权泽导演创下的惊人记录。此外，2005年作为韩国电影人首次在柏林国际电影节举办了特别回顾展，并获得柏林国际电影节授予电影人的最高荣誉金熊奖。2007年韩国首次启用韩国电影人的名字成立了“东西大学林权泽电影艺术学院”，这也在韩国电影圈留下了具有意义的记录。本次采访是与林权泽导演在2007年12月进行的。

林权泽导演刚从釜山回首尔。他刚刚结束东西大学新设立的 ‘林权泽电影艺术学院’ 的2008年度新生面试。这是非常理所当然的事情，他作为以自己名字命名的学院的客座教授，为了招收电影，表演，音乐剧专业学生而对100名新生进行面试。而且，稍后他还要前往法国大使馆，去接受法国荣誉军团勋章。1998年年在法国世界杯上获得冠军的法国足球代表队和2002年在戛纳国际电影节担任评委会主席的美国导演大卫∙林奇也曾被授予法国荣誉军团勋章。法国荣誉军团勋章是从拿破仑时代开始延续下来的荣誉，是颁授给立战功的军人或在文化，宗教，学术，体育等各社会领域有功绩的人。法国政府对林权泽导演凭借“醉画仙”在戛纳国际电影节获得导演奖表示尊敬，决定颁授此项勋章。林导演九岁离开家乡，创作100部作品，在电影圈度过他的一生，并走到现在。采访开始前，权泽导演先拿出一根烟叼起来。

您又重新吸烟了？

是的，重新抽了。大概戒了十年左右，拍完电影“将军的儿子2 장군의아들2 ”后戒过一次，后来过了两年左右又开始抽。就这样断断续续。

看来您戒了烟之后，感到有点孤单了。以前您不是抽烟抽得很厉害吗？

是啊。过去抽得厉害的时候，每天抽四盒烟，但现在倒不至于抽得那么厉害。而且，周围的人总唠叨着抽烟多会死得很痛苦，这样反而令我产生逆反心理，心想我还能活多久呀，还用那么护着身体，不至于吧。

哈哈！那么喝酒的次数也减少了吗？

其实我过去不是导演，而是个酒鬼。以前电影圈里有很多朋友，但最近却没有几个能一起玩的朋友。喝了酒就要相互间搞活气氛，但现在想搞活气氛也很疲惫，也没有可聊的话题。所以就不愿意和人们聚在一起，自然而然喝酒的次数也减少了。只是在家里睡不着觉的时候，就喝个半瓶烧酒之后再睡觉。

那么最近每天都怎么度过呢？

其实杂乱的事情很多，但我毕竟是导演，所以都围绕着这个转。周围人会觉得是老掉牙的话题，但我会去想为什么“千年鹤천년학 ”没能吸引更多的观众，还会读书，并整理我的思绪。怎么说呢，票房低的电影总是会有问题和借口，但最大的原因是电影未能给年轻观众带来魅力。因此，我最近会从根本上对我的电影重新审视，重新思索。

荣获戛纳国际电影节导演奖！执导100部作品的电影导演！任何人都无法否定’电影导演林权泽’和他的一生对电影圈产生的影响力。已经取得如此成就的林权泽导演竟然说重新在思考’电影的根本。’难道所谓电影真的那么难吗？

在后辈们为您准备的“千年鹤”纪念试映会上，曾执导“触不到的恋人”的李铉升导演提到“100部电影是自己无法去想象的数字。”没错。现在当然是无法想象。那都是在六十年代才可以实现的事情。因为那个时候全部都是荒唐的事情。光是在六十年代就拍摄了五十多部作品。都是些用谎言制作的电影。用谎言制作的电影，请给我们讲点那个时候的故事。很多都忘了，而且都不是什么好的记忆。我就讲点我开始做电影的契机吧。

好的。

我因为在的英文乡下全罗南道长兴县英文长大的，所以儿时根本就不知道什么是电影，是后来偶然的机会进入电影这一行的。

您是进到郑昌华（音译）导演门下了吧？

是的。当时就心想做个打杂至少不会饿肚子吧，所以就进去了。其实一开始我并不是在导演组，而是在道具组开始了打杂工作。但是，不知为什么，可能是郑导演觉得我给他留下的印象不错，后来也让我做一些导演组的杂活，而后就进了导演组，也做起了副导演。在导演组工作的时候，虽然也想过导演真是一个很棒的职位，但那时根本没有想象过自己真的会成为一名导演。

为什么？其实您出道很早啊。处女作是六二年的“豆满江，再见두만강아잘있거라 라吧？

上映是在六二年，但其实六一年就已经全部拍摄完了。当时制作公司叫 ‘韩兴电影公司’，是在我做副导演的时候，他们向我建议执导该作品。最近在成为导演之前有很多练习的方法，比如拍摄纪录片或者短篇电影等等，但在那个时候，副导演能够展示自己才华的机会只有制作预告片。

预告片？

是的。当时，对副导演来说，最引以为豪的事情就是制作电影预告片。这是唯一的练习机会。而那个韩兴电影公司的老板刚好看好我制作的预告片。可能是很欣赏我的预告片，他问我“想不想做导演？”

当时很高兴吧？

不，一点都不。其实非常令我苦恼。因为我本身就是一个忧虑重重的人，突然收到那种建议，脑子里最先想起的是“我作为导演首部作品失败的话，无法再立足生存下去”这种想法。只做副导演，至少可以维系生活，但要是做起导演结果电影失败的话，整个人生就会变得一塌糊涂。幸亏，处女作取得成功，后来十年间拍摄了五十多部作品。

处女作对任何人都重要，而“豆满江，再见”林对权泽个人也是具有赫赫功劳的电影作品。有了这部电影，才有了今天的林权泽导演，有了这部电影，才开始了六代十年林权泽自认为’无法想象’的五十多部电影作品的执导工作。

对于您早期执导的五十多部作品，您仍持有否定的态度。

当然了。那时也很痛苦，现在也很痛苦。从处女作开始在那五十多部影片中，没有一部电影是我自己写剧本的。电影公司挑来一本书（剧本），我就在拍摄现场边修改拍摄。当时的习惯一直延续到现在。就那样，大概十年间，每年不停地拍摄了45部作品。几年前，有一位评论家说“如果没有基本功，恐怕坚持不下来”那话没错。我当时是大量阅读大众小说，靠着那个阅读量坚持下来的。当然，并不是说我抄袭。

哈哈！我明白。当然，您继续拍摄，坚持下来固然重要，您但有如此继续拍摄作品的机会，我觉得很令人惊讶。

那是运气。很奇怪，林权泽的电影在地方总没有亏本。当时不像现在这样靠着投资人的钱拍摄电影，而是拿着地方发行人的钱制作电影，而当时的我对他们来说是一个不管制作什么都可以适当带来票房的最普通的导演。所以就继续获得了机会。因为我也要活下去，所以拿着根本不像话的书（剧本）拍摄了电影。但又毕竟是挂着我的名字上映的电影，所以为了能够拍摄出更加好一点的作品，每拍一部作品就会是痛苦的延续。

又累，又寂寞，又郁闷，是这样吧？

就这样度过十年的时间，其实对于电影的梦想都消失了。像机器一样拍摄，喝酒，醒酒之后又拍摄……就这样仅仅拍摄单纯的以票房为目的的谎言电影，甚至品尝到了是否该就此结束生命的绝望感，之后就完全失去了希望。

除了电影之外，是否想过其他出路？

也不是没有想过其他出路，而且我本身也不是因为喜欢电影而进入电影这一行，但我在电影行业呆久了之后自认为电影本身是很适合我。问题在于我无法去制作我想做的电影。所以，如果不喝醉酒就无法坚持下去。就因为当时喝的酒，我的手到现在也仍然在颤抖。当时是我作为电影导演第一次遇到的危机。

如何克服了呢？

我心想，如果再这样下去，我就会死掉，一定要转换方向。如果想在电影行业留存下来，我应该制作什么样的电影？很希望像好莱坞电影一样，提升我电影的水平，但那并不是仅凭我自己就能做到的事情，而是需要有资本，人力，基础设施等样样具备才行，所以我很快就意识到那是可笑的想法，然后我就觉悟到”应该制作只有韩国人才可以制作的电影“。

那句话像是更接近于 ‘概念’，那么具体的宣言或者决心都有哪些呢？

首先就是不要说谎。十年间我的电影五十部全都是谎言。只说真实，制作坦诚的电影就是我具体的决心。这是在七二年。所以和罗汉凤编剧准备了“杂草잡초 ”。就这样准备工作接近尾声，但是想开始拍摄并不是件容易的事情。因为我当时已经被烙上了’票房用三流导演’的印。我想做’艺术’，那么多电影制作人中，没有一个人愿意给我机会。当时甚至还是维新电影法被发布之前，任何人都可以制作电影的时期。

那么您应该是自己亲自制作了电影吧？

没错。我亲自去见地方发行人拉制作费，还向别人借钱，最后制作了“杂草”。因为缺乏资金，所以就把摄像机改造成2comma 正常的胶片1Cut是4comma之后拍摄了电影。这样就可以用5千字的量拍摄1万字的量。我自己拍摄对技术还是有信心的。就这样拍完之后，在剧场上映的时候又进行转换转为4comma。但真的非常认真地拍摄了内容。

票房情况呢？

73年上映了一周，但谁都不看。彻底惨败。

天哪！

但真的是天无绝人之路。就因为这部“杂草”，电影圈里的人们对我的认识发生了转变。会说’哎呦？这家伙也会拍严肃的电影啊？’ ，所以才可以制作“证言증언 ”这部影片，但就在这时开始实施了“维新电影法”。电影公司只剩下了十四家。所以，都说维新时期是韩国电影最暗淡的时期，但对于我自己来说，其实是最佳时期。

为什么呢？

你应该也知道当时有 ‘配额’。那个时期，虽然也是韩国观众不看韩国电影的时期，但也因为只有十四家电影公司，不管他们引进哪些外国片都会赚钱。但是，因为美元稀缺，不能随便引进外国片，每家电影公司都得从政府取得能够购买外国片的配额。有了义务制作韩国片的数量，而且获得大钟奖最佳作品奖或者反共电影奖等奖项，就可以多拿一张配额。所以，制作人就为了这个 ‘配额’ 而拼命，根本就不关心韩国电影。制作韩国电影仅仅是为了多拿这个 ‘配额’。恐怕按照现在的钱去核算的话，大概每部影片制作费用在两亿韩元左右。若想去争大钟奖，就得花更多的钱。

为了配额需要制作艺术电影？

没错，就是这个。我刚刚宣示要做艺术电影，法律就这样被修订，所以有不少人给我活儿。我就想不能错过这个机会。心想并努力完全消除’谎言体质’。但是，已经渗入身体的习惯不能一下子就可以消除掉。大概花了78年时间完全消除。这期间只拍摄了健康的电影。所以偶尔也会拿大钟奖，也获得反共电影奖，一直走到“没有旗帜的旗手깃발없는 기수 ”。这期间又拍摄了大概二十部作品。

这时，您在那之前所抱有的对电影的苦恼应该都解除了吧？

怎么会呢。我不是说了我是个忧虑重重的人嘛。以这种方式制作电影之后，根本没人关注和观看林权泽的电影。像“族谱족보 ”或“歪鼻子짝코 ”这样的电影，全部都是票房惨淡的作品。整天只顾制作枯燥乏味的电影，谁会花钱看这些电影呢？我又陷入了苦恼。

苦恼？这样下去很难作为导演生存下来？

那是当然的，而且仔细一想，我领悟到我在做的事情跟六十年代没什么不同。因为那个时候是为了票房而乱拍电影，而现在或许是为了拿到份额而说自己在搞艺术。这里的问题并不在于我是否拍摄坦诚的电影，而是我自己得出结论，这从结构上是没什么不同。作为导演陷入了第二次危机。拍完“没有旗帜的旗手”之后，大概1〜2年间一直与这个问题绞尽脑汁，最后得出的答案很简单。那就是 ‘如果不添加趣味因素，就会死掉’。那个时候拍摄的作品就是“曼陀罗”，是将趣味与枯燥组合在一起的作品。

我记得我当时写了一篇报道，题目是 ‘林权泽凭借“曼陀罗”进入电影大师之路。’

是的。拍完七十多部作品之后，首次可以告诉观众 ‘林权泽电影’ 所追求的东西。

林权泽导演将“曼陀罗”定义为成就自己电影世界的新转换期的作品。终于设定了一个方向可以说明’林权泽式电影’是什么。此后，林权泽导演将自己的话题转到‘人类受难。史“。谈到”票티 켓 “，制作被中断的”尼姑비 구 니 “，”女种씨 받 이 “， ” 牛吉蓬길 소 뜸 “以及”上升아 제 아 제 바 라 아 제 “，”开辟개 벽 “无意以及中顺序排到“西便制서편제 ”后面的“太白山脉태백산맥 ”。

“曼陀罗”之后的林权泽电影，应如何划分呢？应该在“种女”来一个逗号吗？还是要以“西便制”来进行划分？

嗯，我个人认为可以划分为两个段落。不管怎么说，应该以“西便制”作为标准，在那之前的作品可以看作 ‘个人的受难史’，在那之后的电影划分为“韩国文化的发现。“当然，像”太白山脉“这样顺序有点弄乱的电影也有。

是啊，我也一直想问这个问题。看您执导的影片目录会发现“太白山脉”位置的有一种错位的感觉。

会有那种感觉。其实“太白山脉”原本是打算在“西便制”之前拍摄的电影。简单说明一下当时的情况，我那时刚状语从句：李泰源音译社长泰兴电影公司结束了“将军的儿子장군의아들 “三部曲。其实”将军的儿子“是我完全没有想过要拍的电影，是因为李泰源社长记得我在六十年代曾经拍摄了几部动作电影，所以才开始策划的。

三部影片都在票房上大获成功不是吗？

没错。凭借那三部影片泰兴电影公司的确赚到了钱，但对我个人来说，却感觉浪费了45年时间。因为票房获得成功，李泰源社长就问我下一部想拍什么电影，我就跟他说想拍“太白山脉”。反正已经给他赚了一笔钱，所以带着比较轻松的心情开始了新电影的策划，但这部影片在剧本已经出来的状态下撞上了 ‘理念之壁’。

理念之壁？

当时还处在卢泰愚总统执政时期应该是在执政最后一年看了剧本之后，政府那边来电话了虽然不便说打来电话的人是谁，但他非常郑重地说：。“如果您现在要开拍，我们哪怕动员公权力也要阻止。一年之后，政权更迭再拍吧。”其实他的话是对的。因为到了下一届选举，总统会在DJ 金大中或者YS 金泳三之中产生。所以能怎么办？只能再等一年了。

不管怎么说，在林权泽导演的电影作品中应排在最前位的电影就是“西便制”。虽然在之前也。有过“曼陀罗”，“种女”，“上升”等电影，但“西便制“可以说的英文一部超越林权泽导演所梦想的林权泽式枯燥与趣味相容的层面，甚至将他晋升至’电影编剧’行列的动词} 品。终于开始了有关”西便制“的提问。

所以决定先拍“西便制”？

其实“西便制”是从1978年年就开始想拍的电影。阅读了李清俊先生的系列作品“西便制”，“声音的光”，“仙鹤洞游子”等三篇作品之后，当时我就想把三篇全部合在一起拍摄。从那时起，我就想这个“西便制”总有一天我想拍的时候一定要拍，但这个要想实现……其实说起“西便制“就应该提到 ‘吴贞孩’，刚才不是谈到了”太白山脉“吗？

是的。

那是在“太白山脉”的制作受挫之前，和导演组的成员们一起在旅馆写剧本的时候，我本来很少看电视，但那天偶然在电视上看到了“春香小姐选拔大赛”。当时比赛剩下了最后八个人左右，其中就有吴贞孩，而在我看来她非常引人注目，我就跟副导演和导演组的其他成员们说：“不管她获得第几名，我们把她请来在“太白山脉”中饰演’小花’吧。马上去把她带过来。”而最后吴贞孩在那个比赛中拿了第一名。几天之后见到了她，她发现原来的英文唱盘索里韩国传统民谣的。的确很偶然。而后，“太白山脉”的制作受阻了。其实看了吴贞孩之后，我脑海中再次想起了“西便制”。在之前没有开始制作“西便制”的原因当中就有一项是找不到合适的演员，而这下也找到了女演员，而且还有在拍摄“开辟”时合作过的金明坤。他也正式学过盘索里。

后记

林权泽导演在2015年推出了他的第102部作品“化妆，火葬화장 ”，该作品改编自小说家金勋的同名短篇小说“化妆，火葬”中的男主人公照料着身患绝症的妻子，而当他对一位年轻女子产生好感之后，从内，外部遇到矛盾，而影片从导演的视角化解了这些矛盾。林权泽导演目前在东西大学任教授，致力于后辈人才的培养。

The post 林权泽韩国电影大师 first appeared on wmover.

韩国电影 | wmover

演员 郑雨盛

林权泽 韩国电影大师

演员郑雨盛

林权泽韩国电影大师